Путь воина

Про «Онимушу» нынешнее поколение геймеров даже если слышало, то представление о ней имеет крайне обрывочное. Рождение, расцвет и угасание серии уместились в эпоху PlayStation 2. Классические выпуски затем переиздавались на современных приставках, но без особого ажиотажа – кого нынче впечатлишь откровенно устаревшей механикой да слегка подлатанной картинкой, мало отличающейся от оригинальной графики начала тысячелетия? Тем не менее, в своё время тайтл считался одним из козырей в колоде Capcom. Эпизоды трилогии расходились платиновыми тиражами, спин-оффы и заключительная глава для PS2 тоже привлекали внимание. Однако тенденция к угасанию интереса была очевидна, поэтому сериал остался достояниям нулевых – в планах на некстген места ему не нашлось, не считая странной попытки превратить боевик в стратегию (Onimusha Soul по сию пору не переведена с японского). Двадцать лет забвения, казалось, вычеркнули брэнд из игровой индустрии навсегда, но ситуация переменилась. Череда удачных римейков и перезапусков, пришедшаяся на начало двадцатых годов, вернула к жизни сразу нескольких звёзд прошлого. В числе прочих «Онимушу» тоже достали из чулана, отряхнули, помыли и отправили зарабатывать деньги.

В случае с Onimusha: Way of the Sword речь идёт о полностью новой главе сериала, никак не связанной с предыдущими. Сценаристы остались верны принципам, повествование вновь касается реальных исторических личностей. Главгероем на этот раз выступает легендарный самурай Миямото Мусаси, облик которого скопирован с не менее легендарного актёра Тосиро Мифунэ. Наш подопечный отправляется в Киото померяться силами с лучшими мечниками Японии, но вместо этого оказывается в эпицентре вторжения демонов гэнма. Едва столкнувшись с ними, он погибает в неравном бою, однако на том свете встречает загадочного монаха, который тут же его оживляет. Парень возвращается на грешную землю в роли они-воина – обладателя магической перчатки, поглощающей души поверженных адских созданий, взамен выдающей текущему хозяину различные суперспособности. Вот только Мусаси такому подарку совсем не рад, ибо считает читерство унижением своего самурайского достоинства. До кучи перчатка разговаривает дамским голосом, чем ещё сильнее выбешивает своенравного вояку. Увы, делать нечего, до поры снять злополучный гаджет нельзя. Дальнейшая спираль сюжета раскручивается в обоих направлениях: новоиспечённый защитник мира живых одновременно пытается разобраться с армадой нечистой силы и собственными тараканами в голове, дабы в конце концов постичь путь воина.

Воскресший Мусаси приходит в Киото с новой миссией – защищать столицу от демонов. Его наставником становится легендарный воин Такамура, следящий в параллельном пространстве за огромными вратами в ад (как на острове Кинг-Конга) – через них постоянно просачиваются монстры. Отвлекаться на защиту города Такамура не в силах, этим займётся Мусаси. По своей структуре Киото напоминает устройство мира в скандинавской дилогии о «Боге Войны» (тот же Асгард). Поначалу для исследования доступна небольшая часть, новые районы открываются либо с развитием истории, либо после получения дополнительных способностей (к примеру, магического зрения или бега по стенам). Мусаси закрывает возникающие тут и там разломы, через которые лезут демоны (для этого придётся останавливать несколько волн гэнма), зачищает кварталы, заражённые чудовищными цветами, источающими порчу, иногда наведывается в пригороды и подземную лабораторию поистине «амбрелловских» масштабов. Попутно избранный не чурается брать задания у местных жителей за неплохое вознаграждение, впоследствии спускаемое на «прокачку» меча, плаща и перчатки. Чтобы странствия не превращались в унылую беготню, предусмотрена система телепортов в виде зеркал духов, дающих возможность моментально перемещаться в пределах ранее открытых локаций. В этих же комнатах разрешается сохраняться и пополнять запасы из кладовой, куда льётся поток найденных предметов. Кстати, разговорчивая они-перчатка, без умолку комментирующая происходящее – прямая отсылка к голове мудреца Мимира, сопровождающей Кратоса в его приключениях.

Свой среди своих

Двадцать лет назад Capcom была законодательницей мод в нише слэшеров. Времени с тех пор утекло немало, лидеры на пьедестале давно сменились. До последнего оставались большие сомнения, что новая «Онимуша» сумеет выступить достойно. Масла в огонь подлила вышедшая за пару месяцев до релиза демо-версия: простенькая «боёвка» с парой финтов да слабенькие враги – всё, чем смогли похвастать разрабы. Тем не менее, терзания оказались напрасными – «демка» засветила лишь самое начало, где большинство возможностей закрыто. После старта основного путешествия геймплей расцветает настолько стремительно и мощно, что успевает достигнуть высот, недоступных большинству конкурентов. О каких конкурентах речь? Авторы постаралась взять лучшее у лучших. Помимо очевидных аллюзий на God of War повсюду пестрят отсылки к модным нынче «соулслайкам», особенно к Sekiro и Nioh ввиду сходства сеттингов. С последним общего, пожалуй, больше всего. В этом нет ничего удивительного: первый анонс Nioh (тогда проект назывался Oni) прозвучал в 2004-м, на пике популярности «Онимуши». Понятно, откуда черпали вдохновение парни из Team Ninja. Правда, производственный ад затянулся аж на тринадцать лет, к моменту выхода игры в 2017-м от «Онимуши» уже след простыл, балом всецело правила серия Dark Souls. В результате ещё десяток лет спустя вдохновители и вдохновлённые поменялись местами.

Вообще перекличка «Онимуши» с «соулсами» крайне любопытная. Использование душ поверженных врагов для апгрейда персонажа – безусловно, визитная карточка «соулслайков», но мы-то знаем, кто придумал эту «фишку» на самом деле. Во многих других аспектах Nioh также несложно заметить торчащие уши «Онимуши». Монстры-ёкаи – вылитые демоны гэнма; святилища – «зеркала духов»; в обоих случаях герой юзает на ближней дистанции холодное оружие, а на дальней – луки и даже огнестрел. Сюжеты напрямую увязаны с японской историей периода Сэнгоку. Чем ученик отблагодарил учителя? Боевая система Way of the Sword на первый взгляд куда менее скиллозависимая. В Nioh упор сделан на скорость реакции и правильный расчёт действий в бою. Буквально каждое движение (бег, перекат, удар или блокирование атаки) расходует полоску стамины – если увлечься и нанести лишний панч в разгар схватки, можно остаться полностью беззащитным перед разъярённым врагом и моментально растерять все очки здоровья. Правильный алгоритм: заблокировать выпад, либо уйти от него перекатом, провести контратаку и снова откатиться на безопасное расстояние, чтобы восполнить выносливость. В «Онимуше» стамина расходуется в гораздо более щадящем режиме – только когда вы пропускаете или принимаете тычок в блок, при других действиях полоска заполняется. Казалось бы, простор для бездумного нубашлёпского батонмешинга, но не всё так просто. Довольно быстро появляются противники, наказывающие за ошибки. Представьте, как в сражении с очередным боссом вы бодро размахиваете мечом, успешно (как вам кажется) блокируете встречные выпады, а затем внезапно пропускаете заряженную атаку (её сложнее отбить). Тут же пытаетесь ответить, но Мусаси не может сдвинуться с места – стамина пуста. Противник пользуется ситуацией, тут же включается анимация какой-нибудь суперкомбы на все HP – финита ля комедия. Вы в недоумении, что происходит? Новая попытка, конфуз повторяется. Это звоночек: пора изучать боевую систему в нюансах, на одном финте, который вы случайно запомнили в обучающей главе, всю игру не одолеть, хотя на сложности «Сюжет» (здешний easy) подсказки высвечиваются постоянно, но это явно не путь самурая.

Держится «боёвка» на четырёх столпах: отражение, парирование, иссен и рефлекс-комбы. Тапаем «X» с зажатым блоком в тайминг – жёстко отражаем навал оппонента, его откидывает назад, отрывая при этом нехилый шмат выносливости (выбить всю полоску – наша цель). Прожимаем «L1» в последний момент перед атакой – это уже не просто блок, а парирование, враг теряет равновесие и открывается. Если в это же окошко вписать не шифт, а, к примеру, «круг», мы ловким движением увернёмся от удара и окажемся в хорошей позиции для наказания негодяя. В более удачный тайминг подсветится ещё и «квадрат», с помощью которого Мусаси, резко сократив дистанцию, отвесит сопернику дополнительную порцию люлей – это рефлекс-комбинация. Чтобы выполнить «иссен», давим не «круг», а «квадрат» или «треугольник» (атакующие кнопки), уворачиваемся и тут же делаем трюк, фатальный для рядовых мобов – повторные нажатия кнопки запускают цепочку молниеносных убийств. В одной и той же ситуации можно провести любое из перечисленных действий, но только с опытом приходит понимание, какое эффективнее в данный момент. Игроку, освоившему базовые приёмы, любое сражение дарит гарантированное удовольствие, ибо контроль над ситуацией получается максимальный. Обычные враги разлетаются на куски точно по линии разреза, в этом плане игра напоминает Metal Gear Rising: Revengeance, где применялась похожая технология, хотя там расчленёнка выглядела зачастую абсурдно, здесь – брутально и реалистично. Больше всего кайфа приносят, конечно же, битвы с боссами. Они позволяют раскрыть талант мечника на полную катушку. Если вы следуете по сюжету, не отвлекаясь на сайдквесты, парад гэнма-уродов всех мастей практически не прерывается. Каждый босс обязательно со своими сюрпризами, с первого раза ни один из них не поддастся, предстоит искать подходы. Добавлю, что Nioh очень быстро меркнет на фоне Way of the Sword, по уровню хардкора новинка вплотную приближается к Sekiro с её нереальными таймингами и вариативностью.

Трагифарс вместо эпоса

Возвращаясь к художественному наполнению. Скажу прямо, подача сюжета вызвала у меня откровенное недоумение. Больше всего удивляет поведение героя. В различных интервью разработчики с гордостью сообщали, что смогли-таки добиться разрешения использовать внешность знаменитого актёра Тосиро Мифунэ для воплощения образа Миямото Мусаси. Дескать, это было очень важно, потому что именно Мифунэ ассоциируется с Мусаси как никто другой, ведь в молодости он сыграл его в культовой для всех японцев трилогии Samurai I – II – III. Два года продюсеры уламывали правообладателей из кинокомпании «Мифунэ Продакшн», в конечном итоге своего добились. На графических технологиях блестяще зарекомендовавшего себя «движка» RE Engine актёр выглядит заметно моложе матёрого бойца из киноэпопеи, но жесты и мимика вполне узнаваемые, это точно Мифунэ!

Когнитивный диссонанс накрывает практически сразу, как только персонаж начинает проявлять характер. «Онимушный» Мусаси – бешеная истеричка, бьющаяся в падучей даже в самой безобидной ситуации. Он выходит из себя по любому поводу, обрушиваясь на всякого встречного-поперечного. Ему не нравится мудрый сенсей Такамура, его бесит юная помощница Такамуры – танцовщица Окуни, раздражает дамочка из перчатки, он не хочет иметь никаких дел ни с они, ни с гэнма. Это не суровый самурай, а какой-то клоун. Ладно бы сценаристы показали грязного оборванца, бегающего по лесу с палкой, коим Мусаси был в юности, но в Киото пришёл вполне адекватный, образованный молодой человек, твёрдо решивший встать на путь самурая. Какие истерики, вы о чём? Если его сломили обстоятельства (смерть и воскрешение), так покажите этот перелом! Нет же, он просто ведёт себя как паяц с самого начала. В противовес его нелепому эпатажу старик Такамура и милфа из перчатки на удивление рассудительны и терпеливы, они снисходительно относятся ко всем его выходкам. Когда в побочном задании в очередной раз прозвучала печальная история несчастной женщины, которую избивает муж (заражённый гэнма), подозрения окончательно меня доконали, я побежал гуглить имена сценаристов – отделаться от явственного запаха суши из несвежей рыбы было уже невозможно. Но нет, Хироси Ямасита – тот же самый мужик, что двадцать лет назад корпел над Dawn of Dreams. Значит, «повесточка» добралась до Японии.

Что мы имеем в результате? Откровенная лесба Окуни, потерявшая партнёршу и горящая лютой ненавистью к мужикам; бедолага из перчатки, которую в молодости отдали в жёны за безумного маньяка, уничтожившего весь её род (включая главу клана Они, опять же какую-то бабу с рожками на голове); смирившийся с судьбой терпила, вынужденный сотни лет охранять врата ада, сдерживая прорывающихся в мир людей демонов – всё, на что способна гора мыщц, так называемая сильная половина человечества; ну и полностью нивелирующий заслуги этой половины главный злодей Минамото-но Ёсицунэ – психопат, виноватый во всех бедах Японии, в том числе перечисленных выше. Сотни лет назад, когда был ещё жив, Ёсицунэ (младший брат сёгуна) мечтал захватить власть в стране, но бесславно погиб (точнее, сеппукнулся), после чего долго дожидался в аду удобного случая для реванша, попутно выдумывая хитроумные многоходовки. Это он раздал магические перчатки Мусаси и Ганрю (ещё один конченый психопат мужского рода в данной басне), чтобы те вернулись к жизни и собрали для него души, дарующие силу вырваться из ада вместе с армией приспешников. Фантазия у куколда-сценариста – будь здоров, конечно, получилось весьма забористо. Только я напомню, что в японской традиции Ёсицунэ – строго положительный персонаж, трагический герой, принявший смерть вместе со своей семьёй абсолютно незаслуженно.

В плюс Capcom обязательно нужно записать полную локализацию. Ею явно занимались профессионалы, постаравшиеся учесть все правила транслитерации с японского языка, а не просто переводившие с английского. Поэтому привычная для старых фанатов «Онимуша» отныне звучит как «Онимуся», демоны гэнма стали гэмма (это действительно более верный перевод иероглифов), ну и прочее в том же духе. Правда, в команду профи всё же затесался какой-то дилетант, так что в некоторых словах проскальзывают буквы Ч и Ш, хотя по Поливанову вместо них должны использоваться Т и С, но это мелочи. Работы было много, аутсорсеров, видимо, набирали по объявлению. Дубляж также выполнен профессионалами озвучки. В эмоции персонажей голоса наших актёров попадают не всегда, но всё же слушать поставленную русскую речь приятно. Ну а внимание к русскоязычной публике со стороны японского издательства в столь неоднозначной политической обстановке вызывает исключительно уважение. Так что, как бы там ни было, вердикт в любом случае положительный. Крепкий геймплей с набором искусно выверенных механик, крутая современная графика, лихо закрученная беллетристика, бережное отношение нового поколения разработчиков к корням брэнда. Сериал вернулся в прежнем блеске, Onimusha: Way of the Sword – однозначно хит сезона, по крайней мере, до выхода GTA VI, но это уже совсем другая песня.

Исторические справки

Дорогие друзья, обзор как таковой на этом завершён, но не могу удержаться от своей давней привычки покопаться в любопытных исторических параллелях, коими богата франшиза. По предыдущим главам серии у меня когда-то давно был написан целый спецматериал из двух частей. Так что если подобные штуки вам не интересны, нижеследующий текст можете смело игнорировать.

О чём были прошлые «Онимуши»? В самой первой лорд Нобунага погибает в начале своих славных дел по объединению Японии от случайной вражеской стрелы (вымысел). Его оживляет в демоническом обличии клан гэнма, руками Нобунаги эти твари хотят поработить и утопить в крови всю Японию. Любопытно, что у главных демонов шекспировские имена: Гильденстерн, Розенкранц, Фортинбрас (почти весь минорный каст «Гамлета»). Конечно же, тут прозрачнейший намёк на европейских католиков (иезуитов), открывших Страну Восходящего Солнца в XVI веке и попытавшихся заполучить над ней контроль с помощью повальной христианизации (это правда). Протагонист Акэти Саманоскэ реально существовал, он был родственником Акэти Мицухидэ, ближайшего вассала Нобунаги, который предал своего господина и стал виновником его гибели (правда). Третья «Онимуша» как раз стартует с момента, когда Саманоскэ и Мицухидэ готовятся к штурму замка, где засел Нобунага, это задокументированное историческое событие. По версии сценаристов игры, Мицухидэ и Саманоскэ были не предателями, а избавителями японцев от кровожадного монстра. Особенно забавно, что демонического Нобунагу помогает завалить европейский путешественник во времени, получивший силу добрых демонов они (очевидно, буддистов). Мораль тут, видимо, такая: кто нагадил, тот пускай убирает, даже спустя сотни лет!

Кстати, Саманоскэ был зятем Мицухидэ, то есть мужем его дочери, а если вы смотрели сериал «Сёгун», новый (2024) или старый (1980), или даже читали оригинальный роман, то знаете дочь Мицухидэ под именем Марико – милой переводчицы, влюбившейся в англичанина Блэкторна. Вот ведь шельма, с кем только не сплеталась!

Четвёртая по счёту Onimusha: Dawn of Dreams пыталась абстрагироваться от первоначальной трилогии и её смыслов, неспроста у неё нет цифры в названии. Квази-шекспировские персонажи перестают быть прямой аллюзией на европейцев, Гильденстерн, увы, мёртв (увидел Париж и пал от рук Саманоскэ в предыдущем выпуске), а Розенкранц ещё нет. Он вселяется в Луиса Фруа (католик-иезуит, главный миссионер в Японии после Франциска Ксавье), из-за чего доселе весьма «добрый самаритянин» (угу, верим) начинает злодействовать вместе с Хидэёси, последователем Нобунаги. Их цель – возродить верховного демона Фортинбраса, дабы вновь попытаться утопить Японию в крови. Им противостоят: приёмный сын Хидэёси – Юки Хидэясу (или просто Соки), Ягю Аканэ – внучка Дзюбэя (главгерой второй «Онимуши»), монах Тэнкай (переодетый постаревший Саманоскэ), а также Роберто – сирота, воспитанный Луисом, когда тот ещё был сердешным другом японского народа. Роберто и Соки выглядят полноценными европейцами, первый к тому же сын испанца и японки. Настоящий отец голубоглазого протагониста вроде как сам Токугава Иэясу (будущий сёгун), вынужденный отдать одного из своих сыновей в заложники тогдашнему правителю страны. По всей видимости, мать Соки была всё-таки иностранкой. Получается, со злом в Японии без помощи «белых дьяволов» не совладать, даже когда те во благо сбрасывают ядрёную бомбу, а наводнившие страну зомби – вовсе не христиане. Как можно такое заподозрить?!

Из-за чего произошли настолько кардинальные перемены? Прежде всего, сменился сценарист (папа всех каноничных «Резидентов», Нобору Сугимура, написавший сюжеты для трилогии, в 2005-м скоропостижно скончался), а у каждого, как водится, своё видение. Однако вряд ли это единственная причина. Что, если боссы Capcom получили по голове от внезапно прозревших заморских хозяев и поспешили загладить вину? Или просто побоялись обижать фанатов из Европы, начавших что-то подозревать? Хм, излишне конспирологично. Скорее всего, повлиял тот самый анонс Nioh, о котором я упоминал в обзоре. Это произошло в 2004-м, в год выхода Onimusha 3: Demon Siege. Проект намечался амбициозный: одновременно с игрой началась работа над фильмом, в основу которого лёг незаконченный сценарий самого знаменитого японского режиссёра Акиры Куросавы, дописать и срежиссировать который взялся его сын Хисао. По неполным данным из интернета, в центре повествования находилась драма светловолосого самурая-полукровки (прямо как Соки!), бросившего вызов ввергнувшим Японию в кровавый хаос демонам. К сожалению, от грандиозной задумки отказались, в том числе наверняка из-за слабых продаж Onimusha: Dawn of Dreams, где Capcom попыталась сработать на опережение конкурента, но тема с полукровками откровенно не зашла публике. Koei внезапно убрала из пресс-релизов все упоминания о своей кино-игровой затее как раз в 2006-м. Как говорится, вот и думайте.

А что у нас с историческими параллелями в Way of the Sword? Про вывернутого наизнанку Ёсицунэ я вам вкратце поведал. Вместе с ним на тёмную сторону силы переметнулся верный соратник Бэнкей, выступающий в качестве одного из самых сложных боссов. Удивительные, конечно, метаморфозы. Бэнкей для японцев – символ чести, мужества и преданности долгу. Это как если бы Штирлиц после разгрома Германии перешёл на службу к Даллесу, такое даже вообразить невозможно, но тем не менее. Мастер Такамура более соответствует своему прототипу, поэт и философ Такамура Оно в народной молве славился умением перемещаться в загробный мир. Интриги подлили фанаты, согласно теории которых Такамура – новое воплощение Саманоскэ, протагониста первой и третьей частей. Разработчики её опровергли, но кого это волнует – теория цветёт и пахнет, покоряя форумы в интернете. С малолетней Окуни всё более или менее понятно, за исключением как раз вопроса о возрасте. Точной даты действия в игре нет, но поскольку у нас примерно начало 1610-х, девочке на самом деле должно быть под сорокет, ну да ладно. Если же говорить об общих тенденциях самобичевания японской истории, похоже, дело идёт к глобальному переосмыслению образа Токугавы Иэясу, потомки которого закрыли страну от внешних связей и придушили христианство. Каким чудовищем его выставят в последующих частях серии, боюсь даже предположить. Так или иначе, спасибо авторам «Онимуши» за то, что продолжают возбуждать интерес к реальной истории Японии.

Автор:

Snake-V